У всякого, кто учился в музыкальной школе, слово «диктант» вызывает вполне определённое чувство. Преподаватель играет мелодию, класс замирает над нотными тетрадями, и за несколько проигрываний нужно успеть записать всё — высоту каждого звука, ритм, паузы. Одним это давалось легко, другие годами не могли понять, каким образом вообще возможно услышать и записать.
Разберёмся, что представляет собой музыкальный диктант, что он развивает и отчего это упражнение — при всей его непростой школьной репутации — остаётся едва ли не самым полезным во всём музыкальном образовании.
Что это такое
Музыкальный диктант — упражнение, в котором прозвучавшая мелодия записывается нотами на слух. Обыкновенно это четыре-восемь тактов в объявленной заранее тональности, которые проигрывают несколько раз с паузами. Восстановить требуется две вещи: высоту звуков и ритм, то есть длительность каждой ноты и её положение относительно долей такта.
Звучит несложно. На деле же диктант — упражнение на перевод: звук переводится в знаки примерно так, как синхронист переводит чужую речь. И, подобно синхронному переводу, знания языка здесь недостаточно — нужно ещё и успевать.
Что он развивает
Формально диктант проверяет знание нот и ритма, но работа идёт глубже, и навыков он затрагивает сразу несколько.
Прежде всего — слуховой анализ. Для тренированного уха мелодия не череда отдельных звуков, а последовательность фраз и оборотов: здесь движение вверх по трезвучию, здесь опевание тоники, здесь скачок на квинту и возвращение. Диктант приучает слышать именно структуру, а не отдельные ноты.
Затем — музыкальная память. Мелодию играют несколько раз, но не бесконечно, и удерживать в голове приходится целые фразы. Нагрузка тут примерно та же, что при заучивании стихов, и растёт она столь же незаметно.
Далее — внутренний слух, то есть способность мысленно услышать музыку без инструмента, представить звук прежде, чем он взят. Композиторы и дирижёры владеют этим свободно, и диктант остаётся самым прямым путём к такому умению.
Наконец, диктант связывает между собой «слышу», «понимаю» и «записываю». Музыкант, у которого этой связи нет, напоминает человека, который бегло говорит на языке, но не умеет на нём писать.
Почему это трудно
Главная причина в том, что диктант нагружает все перечисленные навыки разом. Можно превосходно знать теорию и не успевать за темпом; можно чисто петь и путаться в длительностях. Слабое звено обнаруживается неизбежно, и в этом смысле диктант честен: спрятаться за выученным билетом не получится.
Вторая причина связана не с учеником, а с методикой. В классе тетрадь сдают, а результат узнают через неделю, когда мелодия давно забыта. Ошибка не успевает связаться со звуком, который её вызвал, — а без такой связи обучение идёт медленно и мучительно.
Сегодня это ограничение снято. Проверка происходит сразу: записанное сверяется с эталоном, видно, какая нота взята мимо и где сместился ритм, и спорное место можно тут же переслушать. Ошибка, разобранная через несколько секунд, стоит десятка ошибок, разобранных неделю спустя.
Как проходит диктант
Порядок работы в классе сложился давно и выглядит примерно так.
| Этап | Что происходит | Что делать |
|---|---|---|
| Настройка | Объявляют тональность и размер, дают тонику | Мысленно пропеть гамму и тоническое трезвучие |
| Первое проигрывание | Мелодия целиком, в темпе | Не писать; слушать форму и запоминать |
| Второе и третье | Целиком или по фразам | Записать опорные точки: первую ноту, концы фраз, ритм |
| Середина работы | Проигрывания с паузами | Заполнять пропуски, проверять сомнительные места |
| Последнее | Целиком, контрольное | Пропеть записанное про себя и сверить со звучащим |
Ученики, которым диктанты даются, никогда не пытаются записывать ноты подряд с первого раза — это, пожалуй, главное отличие их работы от работы новичка. Сперва выстраивается каркас: тональность, ритмический рисунок, опорные звуки на сильных долях. Подробности приходят после.
С чего начинать, если не выходит
Начинать разумнее не с диктантов, а с их составных частей, собирая навык по частям.
Первое — ступени лада. Пока не слышна тоника и не узнаются устойчивые ступени, мелодия остаётся набором звуков; между тем большинство начальных диктантов по этим самым ступеням и ходит.
Второе — интервалы. Уверенное узнавание секунды, терции, кварты и квинты закрывает подавляющее большинство мелодических ходов.
Третье — ритм сам по себе. Простукивать ритмический рисунок услышанной фразы, вовсе не думая о высоте, полезнее, чем кажется: ритмические ошибки в диктантах встречаются чаще звуковысотных.
И четвёртое — регулярность. Один короткий диктант ежедневно даёт больше, чем час мучений раз в неделю: слух развивается частотой обращения, а не героическими усилиями.
Всё перечисленное разобрано в разделе теории — ступени, интервалы, ритм, — а сами диктанты выстроены по уровням, от двух тактов в до мажоре до вполне училищных.
Частые вопросы
Нужен ли абсолютный слух? Нет. Диктанты пишутся относительным слухом — умением слышать звуки в их отношении к тонике. Это навык, а не дар, и развивается он тренировкой у любого человека.
Не поздно ли начинать взрослым? Не поздно. Относительный слух поддаётся развитию в любом возрасте, и взрослые нередко продвигаются быстрее детей за счёт осознанности. Начинать стоит с самых простых уровней и не торопиться.
Сколько времени уходит на заметный результат? При занятиях по четверти часа ежедневно первые сдвиги — узнавание ступеней, уверенные простые диктанты — приходят через месяц-полтора. Училищный уровень требует примерно года систематической работы.
Понять, что такое диктант, проще всего, написав его. Это займёт несколько минут и заодно покажет, какое звено у вас слабее — высота, ритм или скорость.