Умение сесть за инструмент и сыграть только что услышанное выглядит для непосвящённого чем-то вроде фокуса. На деле это ремесло, и обучают ему теми же средствами, что и диктанту, — просто цель практическая и результат слышен сразу.
Главная ошибка начинающих — пытаться угадывать ноты подряд, перебирая клавиши, пока не совпадёт. Способ работает, но чудовищно медленно и ничему не учит. Подбор устроен иначе: музыка разбирается слоями, от общего к частному.
Что значит «подобрать»
Стоит сразу разделить две задачи, которые новички смешивают.
Подобрать мелодию — восстановить одноголосную линию, то есть ровно то, чем занимается диктант, только без записи нотами. Подобрать сопровождение — определить последовательность аккордов, на которой эта мелодия держится. Вторая задача для эстрадной музыки обычно важнее: зная гармонию, песню можно играть и петь, даже если мелодия у вас в голосе, а не под пальцами.
Порядок разбора при этом один и тот же и начинается не с мелодии.
Шаг первый: тональность
Пока неизвестна тоника, всякий следующий шаг превращается в перебор. Найти её проще всего по окончанию: доиграйте фрагмент до конца фразы и попробуйте напеть звук, на котором всё «успокаивается». В подавляющем большинстве песен это и будет тоника.
Дальше определяется наклонение — мажор или минор. Спойте от найденной тоники вверх третью ступень: если она звучит светло и широко, перед вами мажор, если тускло и сжато, минор. Различие это ухо схватывает быстрее, чем голова успевает подобрать слова.
Найдя тонику на инструменте, вы сразу получаете набор допустимых звуков — гамму со своими знаками. Пространство поиска сужается с двенадцати звуков до семи, а обычно и до меньшего.
Шаг второй: бас
Следующий слой — не аккорды, а бас. Басовая линия слышна лучше всего: она отделена от остального регистром, и внимание цепляется за неё почти без усилий.
Задача здесь скромная: определить, на каких ступенях лада стоят басовые ноты и когда они меняются. Если ступени узнаются на слух, это делается напрямую; если пока нет, подбирайте на инструменте, но не вслепую, а по гамме, найденной на первом шаге.
Бас в большинстве случаев совпадает с основным тоном аккорда — а значит, определив его, вы уже наполовину определили гармонию.
Шаг третий: гармония
Теперь к каждому басовому звуку подбирается аккорд. Обычно достаточно решить всего два вопроса: мажорное трезвучие или минорное, и не добавлена ли к нему септима.
Существенное облегчение состоит в том, что аккорды в тональности не произвольны. На каждой ступени строится вполне определённое трезвучие: в мажоре первая, четвёртая и пятая ступени дают мажорные аккорды, вторая, третья и шестая — минорные. Иными словами, найдя бас, вы выбираете не из двадцати четырёх вариантов, а фактически из одного, и лишь изредка — из двух.
Отклонения от этого набора существуют и слышны как раз своей необычностью: чужой звук выделяется краской. Такие места стоит отмечать отдельно и разбирать после того, как основа собрана, — приёмы, которыми пользуются композиторы, разобраны в модуле оборотов.
Шаг четвёртый: мелодия
Мелодию оставляют напоследок не потому, что она наименее важна, а потому, что к этому моменту её подбор становится почти механическим.
Мелодия по преимуществу состоит из звуков того аккорда, который звучит под ней в эту секунду, — а аккорд уже известен. Остальные звуки чаще всего проходящие или вспомогательные, то есть заполняют промежутки между аккордовыми поступенным движением. Отсюда практический приём: услышав скачок, ищите его в аккорде, услышав плавное движение — в гамме.
Здесь же начинают приносить пользу интервалы: скачок, опознанный как кварта или секста, снимает вопрос о ноте, не требуя перебора.
Четыре аккорда, на которых держится половина эстрады
Есть наблюдение, экономящее массу времени. Огромная доля популярной музыки строится на нескольких оборотах, повторяющихся из песни в песню, — сочетания первой, пятой, шестой и четвёртой ступеней в разном порядке.
Стоит выучить эти обороты на слух и под пальцы, и подбор большинства эстрадных песен сводится к тому, чтобы опознать, какой из знакомых оборотов звучит и с какой ступени начинается. Именно поэтому опытный музыкант подбирает популярную песню за минуту: он не разбирает её звук за звуком, а узнаёт схему целиком.
К классике этот приём применим меньше — там гармония разнообразнее, — но и подбирают классику обычно не для того, чтобы подобрать, а для того, чтобы понять.
Почему это тот же диктант
Присмотритесь к порядку действий: тональность, каркас, детали, проверка. Ровно так же разбирается и музыкальный диктант — разница только в том, что результат записывается нотами, а не играется.
Отсюда вывод, полезный обеим сторонам. Тому, кто мучается с диктантами, стоит начать подбирать любимые песни: мотивация другая, а тренируется то же самое. Тому же, кто подбирает уверенно, но нот боится, остаётся малое — записать подобранное, и диктант окажется знакомым занятием под непривычным названием.